2020년에 개봉한 픽사 애니메이션 영화 <소울>의 줄거리 및 주제를 요약해 드리겠습니다. 또한 이 영화에 등장한 주요 캐리터들에 대해 분석해 드리고 사용된 사운드 트랙에 대해 알려드리겠습니다.
영화 소울 줄거리 및 주제
픽사가 2020년에 개봉하고 켐프 파워스가 피트 독터가 공동 감독한 감동적인 애니메이션 영화 <소울>은 전문적으로 재즈를 연주하는 직업을 가지길 열망하는 중학교 음악 교사로서의 조 가드너의 여정을 탐구합니다. 조는 평생에 거친 꿈이었던 도로테아 윌리엄스가 이끄는 명망 있는 재즈 4중 주단에 오디션을 보고 극적인 전환을 이루지만, 갑자기 예기치 못한 사고가 나면서 영혼들이 지구의 삶을 위해 준비되는 "Great Before"로 이동됩니다. 거기에서 조는 아직 그녀의 내면의 빛을 발견하지 못한 냉소적인 영혼 22를 소개받으면서 영화는 전개됩니다. 조는 자신의 몸으로 돌아가서 꿈을 이루기 위해 22와 협상을 합니다. 조와 22는 22가 그녀의 불꽃을 찾는 것을 도울 수 있다면, 그녀가 지구 통행증을 조에게 주고 조는 그의 몸으로 돌아갈 수 있도록 허락할 것이라는 데 동의합니다. 그들은 다른 몸으로 살고, 뉴욕 시 전역을 여행하고 사는 것의 즐거움을 경험합니다. 그 영화는 관객들이 그들의 삶에 대해 곰곰이 생각해 보고, 그 순간과 현재에 의미를 찾은 다음 평범한 것들을 감사하도록 격려합니다. 조와 22는 그들만의 정체성을 탐구하는 동시에 삶의 단순한 즐거움을 수용하고, 그들은 그것이 그들에게 진정한 성취감을 가져줍니다. 영화 소울에서, 그들은 삶의 단순한 즐거움을 감사하도록 격려됩니다. 위대한 성취들은 확실히 우리를 자랑스럽게 하지만, 가장 중요한 것은 사소한 작은 것들입니다.
캐릭터 분석: 조 가드너와 22
제이미 폭스의 목소리는 재즈 음악가가 되기를 열망하는 중년의 음악 선생님인 조 가드너에 의해 사용되고 있습니다. 영화 <소울>에서의 그의 삶의 여정은 자기 발견과 개인적인 성장으로 특징지어집니다. 조는 평생을 그의 꿈과 목적을 이루려고 고된 노력을 하며 살다가 꿈이 오디션을 합격한 바로 그날 갑자기 "Great Before"에서의 사고와 그 후의 모험에 의해 가려졌고, 이것은 그가 목적과 성공에 대한 그의 이해를 의심하도록 강요합니다. 22와의 그의 상호작용과 지구에서의 그들의 일상적인 경험을 통해, 그는 삶의 중요성에 대한 새로운 통찰력을 얻습니다. 영화가 끝날 무렵, 조는 존재한다는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 더 포괄적인 이해를 얻습니다. 또 다른 캐릭터 22는 비록 그녀의 불꽃을 찾지 못하고 "Great Before"에서 수세기를 보낸 영혼임에도 불구하고, 22의 여정은 자기 발견과 수용으로 이어집니다. 비록 처음에 그녀는 조의 노력을 거절했지만, 조의 몸에 살아본 후 삶의 아름다움을 본 경험은 그녀가 사는 것에서 즐거움을 찾는 것을 돕습니다. 영화 <소울>에서는 22가 희망이 없는 영혼에서 삶을 가치 있게 여기는 긍정적인 사람으로 바뀌는 이야기도 다룹니다. 이와 같이 영화 <소울>의 중심 주제는 캐릭터 조 가드너와 22세 사이의 관계를 통해 보여줍니다.
사운드 트랙
영화 <소울>의 이야기와 감정의 깊이는 음악과 사운드트랙에 의해 크게 영향을 받습니다. 트렌트 레즈너, 아티쿠스 로스, 존 바티스트는 영화의 시각적인 내용을 강화하는 재즈와 오케스트라 음악의 혼합을 만들기 위해 협력했습니다. 재즈 음악은 조 가드너에게 경의를 표하고 영화의 목적과 창조성을 표현하는 영화 <소울>의 초점입니다. 그의 특징적인 재즈 연주로 존 바티스트는 영화에서 생동감과 진실성을 만들어냅니다. 소울에서의 재즈 공연은 단지 음악적인 콩트가 되기보다, 스토리라인에 필수적이고 예술에 대한 조의 내적인 혼란과 열정을 드러냅니다. 영화의 시작 부분에서 조의 중학교 밴드 수업을 가르치는 것은 음악이 그에게 얼마나 중요한지를 보여줍니다. 도로테아 윌리엄스가 출연하는 오디션과 이어지는 재즈 공연은 그의 헌신과 재능을 보여주는 중요한 행사들입니다. 영화 <소울>의 사운드 트랙은 재즈 장르뿐만 아니라 아티쿠스 로스와 트렌트 레즈너에 의해 잊히지 않는 악보가 특징입니다. "Great Before"와 쾌활한 "Great Beyond"의 악보는 고요하고 다른 세계적이며, 지상 장면들의 활기찬 재즈 음악과 극명한 대조를 이룹니다. 음악 장르의 융합은 정신적인 요소와 물질적인 요소를 복잡하지 않고 강력한 방식으로 병합하면서 영화의 이중적인 본질을 강조합니다. 영화의 악보는, 자기 발견과 삶의 의미를 찾는 주제를 지지할 뿐만 아니라, 사후 세계와 운명 모두의 경이로움과 신비를 강조하는 역할을 합니다. 이러한 사운드 트랙들은 이야기의 정서와 주제를 반영하도록 제작되어 관객에게 몰입감 있는 경험을 만드는 강력한 도구 역할을 합니다.