위대한 쇼맨 음악
2017년 영화 <위대한 쇼맨>관객들을 사로잡은 것은 단순히 놀라운 비주얼과 퍼포먼스뿐만 아니라 위대한 쇼맨의 음악이었습니다. 이 사운드트랙은 이 영화의 높은 인기와 화제를 모았습니다. 영화 <위대한 쇼맨>의 음악은 벤츠 파섹과 저스틴 폴이 만든 팝, 브로드웨이, 현대적인 요소가 혼합된 것입니다. "This Is Me", "The Greatest Show", "Rewrite the Stars"와 같은 노래는 세계적인 팬들의 열렬한 사랑을 받았습니다. 예를 들어, 킬라 세틀의 "This I am Me"는 자기 수용과 당당함에 대한 강조로 인해 광범위한 관객에게 사랑받는 노래가 되었습니다. 가슴 따뜻한 가사와 전염성 있는 에너지로, 이 노래는 한 번이라도 소외감을 느끼거나 외부인처럼 느껴본 적이 있는 관객들에게 공감을 불러일으킵니다. 골든 글로브에서 최우수 원곡상을 수상하고 오스카상 후보에 오른 것은 놀라운 일이 아닙니다. 이와 함께 잭 에프론과 젠다야의 "Rewrite the Stars"는 두 인물 필립과 앤의 캐미스트리를 담아내며 그들의 관계의 담은 낭만적이고 진심 어린 가사 덕분에 청취자들에게 많은 사랑을 받았습니다. 영화 <위대한 쇼맨>의 음악은 야망, 사랑, 그리고 자신을 받아들이는 영화의 주제와 조화를 이루면서 관객들에게 깊은 인상을 남겼습니다. 몇 년이 지난 후에도, 이 사운드트랙은 사람들의 플레이 리스트에 남아 있으며 틱톡과 인스타그램과 같은 소셜 미디어 플랫폼에서 많은 커버와 공연에 영감을 주는 데 사용됩니다. 그 감정적 공명은 음악이 사람들과 연결되는 방식이며, 이와 같이 훌륭한 음악들은 영화를 관객들의 기억에 오랫동안 남도록 도와줍니다.
영화 위대한 쇼맨의 시각적 효과
영화 <위대한 쇼맨>은 단지 뮤지컬일 뿐만 아니라, 모든 시각적인 면에서 믿을 수 없을 정도로 인상적입니다. 이 영화에 대해 가장 많이 검색된 주제 중에는 P.T. Barnum의 서커스처럼 관객들을 마음을 움직이는 촬영술과 제작 디자인이 있습니다. 강력하고 에너지 넘치는 시각적 경험을 관객들에게 제공하기 위해 영화 <위대한 쇼맨>은 색상, 조명, 그리고 움직임을 활용함으로써 서커스의 장면들을 포착합니다. 엘렌 미로닉은 각가의 등장인물들의 특별한 모습을 잊을 수 없게 만드는 환상적인 판타지 분위기를 혼합한 의상을 디자인했습니다. 휴 잭맨은 상징적인 빨간색 링마스터의 코트를 입고 있는 모습을 자주 볼 수 있는데, 이는 그의 더 큰 성격과 야망을 상징합니다. 영화 <위대한 쇼맨>에서, 우리는 각각의 다른 독특한 외모를 가진 서커스 공연자들을 통해 다양성과 수용의 아름다움을 배웁니다. 위대한 쇼맨을 다른 영화들과 구별시키는 또 다른 측면은 애슐리 월런이 이끄는 안무입니다. 영화에서 추는 안무는 생동감 있고 에너지 넘치며, 전통적인 브로드웨이 요소와 현대적인 움직임을 혼합합니다. 안무와 음악은 동시에 어우러져서, 시각적 아름다움과 진심 어린 감동의 순간들을 만들어냅니다. 영화 <위대한 쇼맨>은 서커스 장면을 더욱 시각적으로 돋보이고 환상적인 세계를 연출하기 위해 CGI 도 사용했습니다. CGI 기술을 사용함으로써 공중 그네, 코끼리 등 기타 서커스 공연이 등장하는 장면은 생생하게 구현됐습니다. 눈에 띄는 시각적 효과 들로 인해 영화 <위대한 쇼맨>은 시청자들 사이에서 여전히 인기를 끌고 찬사를 받는 이유 중 한 부분을 차지합니다.
피티 바넘 (P. T. Barnum) 사실성
영화 <위대한 쇼맨>의 많은 팬들은 P.T. Barnum의 삶의 진짜 이야기에 대해 알아가기를 열망합니다. 바넘의 사건들과 등장인물들이 묘사되는 이 영화는 많은 사람들이 그것의 사실성에 대해 의문을 제기하게 만들었습니다. 휴 잭맨에 의해 묘사된 P.T. Barnum의 등장인물은 "지상에서 가장 위대한 쇼"로 유명했던 바넘 & 베일리 서커스 (Barnum & Bailey Circus)를 설립한 역사적인 인물입니다. 그러나, 영화 <위대한 쇼맨>은 그의 삶과 경력의 낭만적인 측면들을 묘사합니다. 바넘은 다양성을 포용하고 소외된 사람들을 위한 출구를 제공하는 인물로 묘사되지만, 현실은 더 복잡했습니다. 실제로 바넘은 자신이 소개한 사람들의 기이함과 호기심을 이용하고 종종 그들의 행복보다 이익을 우선시하는 것으로 유명했습니다. 레베카 퍼거슨이 연기한 스웨덴의 오페라 가수인 제니 린드와의 바넘의 관계는 상당히 허구적으로 묘사됩니다. 영화 <위대한 쇼맨>에서는 바넘에 대한 린드의 애정을 보여주며, 이는 그의 결혼 생활 내에서 긴장감으로 이어집니다. 비록 바넘이 린드의 미국 투어를 관리하는 역할을 맡았지만, 그들 사이에 낭만적인 관계가 있었다는 증거는 없습니다. 영화는 필립 칼라일(잭 에프론)과 앤 휠러(젠다야)와 같은 허구적인 사랑 이야기도 등장합니다. 이 등장인물은 단지 줄거리에 드라마와 로맨스를 추가하기 위해 만들어졌습니다. 일부 사람들은 이러한 창조적인 선택이 바넘의 삶에서 많은 논란이 있는 사실적 측면들을 드러내지 않는다고 비판했지만, 또 다른 일부는 바넘의 야망과 쇼맨쉽의 정신을 잘 구현했다는 점에서 찬사를 받았습니다. 다큐멘터리보다는, 위대한 쇼맨은 상상력과 꿈을 주제로 만든 영화입니다. 영화 <위대한 쇼맨>의 슬로건 "가장 고귀한 예술은 사람들을 행복하게 해주는 것이다"는 바넘의 이야기를 정확히 전달해 주는 것보다는 행복과 큰 꿈, 특별함에 초점을 맞춘 영화입니다.